કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ.2022 essay on Kathakali dance

essay on Kathakali dance કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ: કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ: કથકલી’, ભારતીય શાસ્ત્રીય નૃત્ય સ્વરૂપમાં એક મહત્વપૂર્ણ શૈલી, આ કલાના વાર્તા કહેવાના સ્વરૂપ સાથે સંકળાયેલી છે. તે દક્ષિણ ભારતીય રાજ્ય કેરળનું નૃત્ય નાટક છે. અન્ય ભારતીય શાસ્ત્રીય નૃત્ય કળાની જેમ, ‘કથકલી’માંની વાર્તા પણ પ્રેક્ષકોને ઉત્તમ ફૂટવર્ક અને ચહેરા અને હાથની પ્રભાવશાળી હાવભાવ દ્વારા સંગીત અને કંઠ્ય અભિનય દ્વારા સંબોધવામાં આવે છે. જો કે તે જટિલ અને આબેહૂબ મેક-અપ, અનોખા ચહેરાના માસ્ક અને નર્તકો દ્વારા પહેરવામાં આવતા કોસ્ચ્યુમ તેમજ તેમની શૈલી અને હલનચલન દ્વારા અન્ય લોકોથી અલગ કરી શકાય છે

કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ.2022 essay on Kathakali dance

નૃત્ય પર નિબંધ

કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ.2022 essay on Kathakali dance

જે કેરળ અને આસપાસના પ્રદેશોમાં પ્રચલિત વર્ષો જૂની માર્શલ આર્ટ અને એથ્લેટિક સંમેલનોને પ્રતિબિંબિત કરે છે. પરંપરાગત રીતે પુરૂષ નર્તકો દ્વારા રજૂ કરવામાં આવે છે, તે હિંદુ પ્રદેશોની અદાલતો અને થિયેટરોમાં અન્ય ભારતીય શાસ્ત્રીય નૃત્યોથી વિપરીત વિકસિત થયું છે

જે મુખ્યત્વે હિંદુ મંદિરો અને મઠની શાળાઓમાં વિકસિત થયું હતું. સ્પષ્ટ રીતે શોધી શકાય તેમ ન હોવા છતાં, આ શાસ્ત્રીય નૃત્ય સ્વરૂપ મંદિર અને લોક કલાઓમાંથી ઉદ્દભવ્યું હોવાનું માનવામાં આવે છે જે 1લી સહસ્ત્રાબ્દી CE અથવા તે પહેલાંની છે.

કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ.2022 essay on Kathakali dance


ઇતિહાસ અને ઉત્ક્રાંતિ

લેખક ફિલિપ ઝારિલીએ ઉલ્લેખ કર્યો છે કે શાસ્ત્રીય નૃત્યના આ સ્વરૂપના મૂળભૂત ઘટકો અને વિશિષ્ટ લક્ષણો પ્રાચીન સંસ્કૃત હિંદુ ગ્રંથ ‘નાટ્ય શાસ્ત્ર’માંથી શોધી શકાય છે, જે ભારતીય નાટ્યશાસ્ત્રી અને સંગીતશાસ્ત્રી ઋષિ ભરત મુનિ દ્વારા લખાયેલ પર્ફોર્મિંગ આર્ટ પર લખાયેલ છે. .

આ લખાણના વિવિધ પ્રકરણોમાં હજારો શ્લોકોનો સમાવેશ થાય છે. નૃત્યને ‘નાટ્યશાસ્ત્ર’માં બે વિશિષ્ટ સ્વરૂપોમાં વર્ગીકૃત કરવામાં આવ્યું છે – ‘નૃતા’ અને નૃત્ય. જ્યારે પહેલું શુદ્ધ નૃત્ય છે જે હાથની હિલચાલ અને હાવભાવ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે, બાદમાં એકલ અભિવ્યક્ત નૃત્ય છે જે અભિવ્યક્તિઓની તેજસ્વીતા દર્શાવે છે.

રશિયન વિદ્વાન નતાલિયા લિડોવાએ ઉલ્લેખ કર્યો છે કે આ લખાણ ભારતીય શાસ્ત્રીય નૃત્યોના વિવિધ સિદ્ધાંતો પર પ્રકાશ ફેંકે છે જેમાં તાંડવ નૃત્ય, સ્થાયી મુદ્રાઓ, મૂળભૂત પગલાં, ભાવ, રાસ, અભિનયની પદ્ધતિઓ અને હાવભાવનો સમાવેશ થાય છે.

પરંપરાગત રીતે આ નૃત્ય સ્વરૂપનું નામ બે શબ્દો, ‘કથા’ અને ‘કાલી’ને જોડીને લેવામાં આવ્યું હતું, જ્યાં સંસ્કૃતમાં ‘કથા’ નો અર્થ પરંપરાગત વાર્તા અથવા વાર્તા થાય છે અને ‘કાલા’ પરથી ઉતરી આવેલ ‘કાલી’ એ કલા અને પ્રદર્શનનો સંદર્ભ આપે છે.

‘કથકલી’ના મૂળ વિશેના મંતવ્યો અને મંતવ્યો તેની થોડી અસ્પષ્ટ પૃષ્ઠભૂમિને કારણે બદલાય છે. જ્યારે જોન્સ અને રિયાને ઉલ્લેખ કર્યો છે કે પર્ફોર્મિંગ આર્ટની આ શૈલી 500 વર્ષથી વધુ સમયની છે, મહિન્દર સિંઘના મતે તેના મૂળ લગભગ 1500 વર્ષથી વધુ પ્રાચીન છે.

ઝારીલી જણાવે છે કે 16મી અને 17મી સદીમાં મલયાલમ ભાષી વસ્તી ધરાવતા દક્ષિણ ભારતના દરિયાકાંઠાના પટ્ટામાં શાસ્ત્રીય નૃત્યના એક અનન્ય સ્વરૂપ તરીકે કથકલીના વિકાસની સાક્ષી હતી.


ઝારિલી એ પણ અભિપ્રાય આપે છે કે સંભવતઃ ‘કૃષ્ણનટ્ટમ’ નામનું નૃત્ય-નાટક કલા સ્વરૂપ જે ભગવાન કૃષ્ણના જીવનની દંતકથાઓનું ચિત્રણ કરે છે તે ‘કથકલી’નો પુરોગામી છે. કાલિકટના ઝામોરિન શાસક શ્રી માનવવેદન રાજા (1585-1658 એડી)ના આશ્રય હેઠળ ‘કૃષ્ણનટ્ટમ’ નૃત્ય પ્રકારનો વિકાસ થયો હતો.

કૃષ્ણનટ્ટમ’ની ખ્યાતિ સમગ્ર કેરળમાં ફેલાયેલી હોવાથી, વિરા કેરળ વર્મા કોટ્ટરક્કર થમપુરાન તરીકે પણ ઓળખાય છે, કોટ્ટરક્કરના રાજા. (1653-1694) એ ઝામોરિનને એક ચોક્કસ તહેવાર માટે ‘કૃષ્ણનટ્ટમ’ કલાકારોની ટુકડી ઉધાર આપવા વિનંતી કરી હતી. .

કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ.2022 essay on Kathakali dance

તેમની વિનંતીને નકારવામાં આવી હતી એટલું જ નહીં પણ અપમાન અને અપમાન સાથે જવાબ આપવામાં આવ્યો હતો. થમપુરાણ પછી આગળ વધ્યું અને એક નવું સ્વરૂપ બનાવ્યું. ‘કૃષ્ણનટ્ટમ’ પર આધારિત મંદિરની કળા અને તેનું નામ ‘રામનત્તમ’ રાખ્યું.

તેમણે મહાન ભારતીય મહાકાવ્ય ‘રામાયણ’ પર આધારિત નૃત્ય નાટક માટે એક વાર્તા લખી, જેને આઠ કાવ્યાત્મક વિભાગોની શ્રેણીમાં વહેંચવામાં આવી જેથી દરેક એક જ દિવસે આઠ વિભાગો ભજવી શકાય છે. ‘રામનટ્ટમ’ શ્રી માનવવેદન રાજાના ‘કૃષ્ણનટ્ટમ’થી અલગ છે કારણ કે પહેલાનું સ્થાનિક મલયાલમ ભાષામાં લખાયેલું હતું જ્યારે બાદમાં સંસ્કૃતમાં હતું.

તે વ્યાપક રીતે માનવામાં આવે છે કે ‘રામનટ્ટમ’ જે આ અંતર્ગત વિકસિત થયો હતો. થમપુરાણના આશ્રય એ ‘કથકલી’ ની ઉત્પત્તિ હતી અને તે થમપુરાણે ‘કથકલી’ ને આકાર આપવા માટે પૂર્વને સંશોધિત કર્યું જે સદીઓથી કેરળના પ્રખ્યાત શાસ્ત્રીય નૃત્ય તરીકે ઉભરી આવ્યું છે.

ફાર્લી રિચમન્ડ જેવા વિદ્વાનો ઉલ્લેખ કરે છે કે ‘કથકલી’ ના ઘણા ઘટકો ‘કુટિયાટ્ટમ’ જેવા જ છે, જે કેરળમાં પરંપરાગત રીતે ભજવાતા સંસ્કૃત નાટકનું એક સ્વરૂપ છે. એવું માનવામાં આવે છે કે ‘કથકલી’ લોક કલાઓ અને કેરળના અન્ય પ્રાચીન શાસ્ત્રીય નૃત્ય સ્વરૂપોમાંથી વિકસિત થઈ છે જે વિવિધ ઘટકો અને પાસાઓમાંથી પ્રગટ થઈ છે જેમાં ‘પોરત્તુનાટકમ’ જેવી વિવિધ લોક કલાઓ અને ‘પદયાની’ જેવી વર્ષો જૂની અને ધાર્મિક કલાના સ્વરૂપોનો સમાવેશ થાય છે.

, ‘તેયમ’ અને ‘મુદીયેટ્ટુ’. કેરળમાં ઉદ્દભવેલી માર્શલ આર્ટની પ્રાચીન શૈલી ‘કાલરીપયટ્ટુ’ ના પ્રતિબિંબ નર્તકોની વિવિધ હિલચાલમાંથી સ્પષ્ટ છે. જો કે ‘કથકલી’ વિવિધ હિંદુ મંદિર કલા સ્વરૂપોના કેટલાક ઘટકોને સમાવિષ્ટ અને પ્રતિબિંબિત કરે છે, તેની વિશિષ્ટતા તેના પ્રદર્શનમાં રહેલી છે જ્યાં અભિનેતા-નૃત્યાંગનાઓ અભિનય અને નૃત્ય દ્વારા દ્રશ્યને ઇમોશન કરવા પર વિશેષ ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે

જ્યારે અવાજ કલાકાર પ્રાચીનકાળથી તદ્દન વિપરીત રેખાઓ રજૂ કરે છે. સ્વરૂપો જ્યાં ગાયક ભાગ પણ અભિનેતા-નર્તકો દ્વારા વિતરિત કરવામાં આવ્યો હતો. પરંપરાગત રીતે ‘કથકલી’ ની થીમ ધાર્મિક કથાઓ, દંતકથાઓ, પૌરાણિક કથાઓ, લોકકથાઓ અને ‘પુરાણો’ અને હિન્દુ મહાકાવ્યોમાંથી લેવામાં આવેલી આધ્યાત્મિક વિભાવનાઓ પર આધારિત હતી.

આવી થીમ્સ ઉપરાંત, ભારતના આધુનિક જમાનાની ‘કથલાકી’ મંડળોએ ખ્રિસ્તી ધર્મ પરની દંતકથાઓ તેમજ વિલિયમ શેક્સપિયર જેવા વિખ્યાત લેખકોના પાશ્ચાત્ય નાટકો અને વાર્તાઓ પર આધારિત થીમ્સ પણ અપનાવી છે. વર્તમાન સમયની ‘કથકલી’નો બીજો વિકાસ એ મંડળમાં મહિલાઓનો સમાવેશ છે જે પરંપરાગત રીતે તમામ પુરુષોનું જોડાણ હતું. પરંપરા મુજબ અવાજનો ભાગ સંસ્કૃત મલયાલમ છે.

કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ.2022 essay on Kathakali dance


ભંડાર

કથકલી સામાન્ય રીતે ‘અટ્ટકથા’ એટલે કે અત્તમ અથવા નૃત્યની વાર્તાની આસપાસ રચાયેલ છે. ‘અટ્ટકથા’ એ નાટકો છે જે ઐતિહાસિક રીતે ‘ભાગવત પુરાણ’, ‘મહાભારત’ અને ‘રામાયણ’ જેવા હિંદુ મહાકાવ્યોમાંથી લેવામાં આવ્યા હતા જે ચોક્કસ ફોર્મેટમાં લખવામાં આવ્યા હતા જે સંવાદના ભાગોને નક્કી કરવા માટે પરવાનગી આપે છે કે જે પાદ ભાગ છે અને ક્રિયાના ભાગો છે. પ્રદર્શનનો શ્લોકા ભાગ.

બાદમાં ત્રીજી વ્યક્તિમાં લખાયેલ કાવ્યાત્મક મીટર છે જે કોરિયોગ્રાફી દ્વારા ક્રિયાના ભાગોને સ્પષ્ટ કરે છે. કથકલી પ્રદર્શનમાં એક પ્રાચીન નાટકની નાટકીય રજૂઆત કરવામાં આવે છે જેમાં અભિનેતા-નર્તકો, ગાયકો અને સંગીતકારોનો સમાવેશ થાય છે. આ વર્ષો જૂની પર્ફોર્મન્સ આર્ટ પરંપરાગત રીતે સાંજના સમયે શરૂ થાય છે અને પરોઢ સુધી વિરામ અને અંતરાલ સાથે અને કેટલીકવાર સાંજના સમયે શરૂ થતી કેટલીક રાતો સુધી કરવામાં આવે છે.


કોસ્ચ્યુમ

‘કથકલી’ એ તમામ ભારતીય શાસ્ત્રીય નૃત્ય સ્વરૂપોમાં સૌથી જટિલ મેક-અપ કોડ, કોસ્ચ્યુમ, ચહેરાના માસ્ક, હેડ ડ્રેસ અને તેજસ્વી પેઇન્ટેડ ચહેરાનો સમાવેશ કરે છે. તેનો અનોખો પોશાક, એસેસરીઝ અને મેક-અપ અદભૂત પ્રદર્શન, સંગીત અને લાઇટિંગ સાથે વખાણ કરે છે જે મહાન મહાકાવ્યો અને દંતકથાઓના પાત્રોને જીવંત બનાવે છે અને યુવાન અને વૃદ્ધ બંનેને આકર્ષે છે અને આશ્ચર્યચકિત કરે છે અને આ રીતે આસપાસ એક અતિવાસ્તવ વિશ્વ બનાવે છે. ‘

કથકલી’ માં અનુસરવામાં આવેલ મેક-અપ કોડ પરંપરાગત રીતે કૃત્યોના પાત્રોને દેવો, દેવીઓ, સંતો, પ્રાણીઓ, રાક્ષસો અને રાક્ષસો તરીકે વર્ગીકૃત કરે છે.

ઝારીલી અનુસાર પાત્રોનું આ વર્ગીકરણ ત્રણ ગુણોને પ્રતિબિંબિત કરે છે જેમ કે સત્વ (સદાચાર, સદ્ગુણ, સુમેળપૂર્ણ, રચનાત્મક), રજસ (ઉત્કટ, અહંકારી, ગતિશીલ, ક્રિયા, ઉદ્દેશ્યહીન) અને તમસ (અંધકાર, દુષ્ટતા, અસ્તવ્યસ્ત, વિનાશક) વ્યક્તિત્વનો ગુ?આ’ સિદ્ધાંત જે હિન્દુ ફિલસૂફીની વર્ષો જૂની ‘સાંખ્ય’ શાળામાં ઉદ્દભવ્યો હતો.

‘કથકલી’ સાત મૂળભૂત મેક-અપ કોડને સમાવે છે જે ‘પક્કા’ (લીલો), ‘મિનુક્કુ’, ‘ટેપ્પુ’, ‘કારી’ (કાળો), ‘ટાટી’, ‘પયુપ્પુ’ (પાકેલા) અને ‘કટ્ટી’ (છરી) છે. ). ‘પક્કા’ મેક-અપ અને તેજસ્વી કોરલ લાલ રંગના હોઠ સાથેનું પાત્ર દેવતાઓ, ઋષિઓ અને શિવ, કૃષ્ણ, રામ અને અર્જુન જેવા ઉમદા પાત્રોને દર્શાવે છે.

નારંગી, કેસરી અથવા પીળા રંગનો ઉપયોગ કરીને ‘મિનુક્કુ’ મેક-અપ સીતા અને પાંચાલી જેવા સદ્ગુણી અને સારા સ્ત્રી પાત્રોને દર્શાવે છે. સ્ત્રીઓ અને સાધુઓનો રંગ કોડ પીળો છે. સફેદ દાઢી ધરાવતા વેલા થડી મેક-અપ સાથે દૈવી અથવા સદ્ગુણી પાત્રને રજૂ કરવામાં આવે છે.

જટાયુ અને ગરુડ જેવા વિશિષ્ટ પાત્રોને ‘ટેપ્પુ’ મેક-અપથી શણગારવામાં આવે છે, જ્યારે ‘કારી’ (કાળો) એ શિકારીઓ અને વનવાસીઓ જેવા પાત્રો માટે કોડ છે. કાળા રંગનો ઉપયોગ રાક્ષસ અને અવિશ્વસનીય પાત્રોને વિશિષ્ટ લાલ પેચ સાથે રજૂ કરવા માટે પણ થાય છે.

રાવણ જેવા દુષ્ટ પાત્રો ‘તાટી’ (લાલ) મેક-અપ ધારણ કરે છે. હેડ ગિયર્સ અને ફેસ માસ્ક ચહેરાના મેક-અપ પર ભાર મૂકવામાં મદદ કરે છે જે શાકભાજી અને ચોખાની પેસ્ટમાંથી કાઢવામાં આવેલા રંગોમાંથી તૈયાર કરવામાં આવે છે. એક નાટકના તમામ અભિનેતા-નૃત્યકારોના સંપૂર્ણ ગેટ-અપને પૂર્ણ કરવામાં ઘણા કલાકો લાગે છે આમ દરેક પાત્રનું વ્યક્તિત્વ બહાર આવે છે.

કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ.2022 essay on Kathakali dance


સાધનો અને સંગીત

‘કથકલી’ પ્રદર્શનમાં વિવિધ વાદ્યોનો સમાવેશ થાય છે જે ત્રણ મુખ્ય ડ્રમને સમાવે છે જેમ કે ‘ઈટાયક્કા’, ‘સેન્ટા’ અને ‘મદ્દલમ’. શાસ્ત્રીય કલાના આ સ્વરૂપમાં સંગીત એક મહત્વપૂર્ણ ભૂમિકા ભજવે છે જે ટોન સેટિંગ અને ચોક્કસ દ્રશ્યના મૂડને અનુરૂપ વિવિધતા બનાવે છે.

ક્લિફોર્ડ અને બેટી કેટલીક મહત્વપૂર્ણ સંગીતની ગોઠવણોને સ્પષ્ટ કરે છે અને દ્રશ્યના મૂડને અનુરૂપ હોય છે. આમાં ‘સેમ્પાટા’નો સમાવેશ થાય છે જેનો ઉપયોગ વિવિધ ક્રમમાં થાય છે

જેમ કે સારા અને અનિષ્ટ વચ્ચેની લડાઈ દરમિયાન અને દ્રશ્ય સમાપ્ત કરતી વખતે; દૈવી અને સદાચારી પાત્રો ધરાવતાં દ્રશ્યો દરમિયાન ‘અતંતા’; પરાક્રમી, હાસ્યજનક અને હળવાશભર્યા કૃત્યો દરમિયાન ‘મુરી અટાંતા’; શિક્ષકો અને ઋષિઓને સંડોવતા દ્રશ્યોમાં ‘ત્રિપુતા’; પ્રતિકૂળ દ્રશ્યો દરમિયાન ‘પંકારી’; અને પ્રેમીઓ વચ્ચે અથડામણ, દલીલ, તણાવ અને વિખવાદ દર્શાવતા દ્રશ્યો દરમિયાન ‘કેમ્પા’.

અવાજ કલાકારો પણ પાત્રના સ્વભાવને વ્યક્ત કરવા માટે તેમના અવાજને મોડ્યુલેટ કરીને માત્ર સંબંધિત પંક્તિઓ જ નહીં પરંતુ દ્રશ્યના મૂડ અને સંદર્ભને પણ સેટ કરીને સમગ્ર એક્ટમાં નોંધપાત્ર યોગદાન આપે છે. ગુસ્સો વ્યક્ત કરવાના કિસ્સામાં કલાકાર સ્પષ્ટ અને તીક્ષ્ણ ઉચ્ચ સ્વરમાં રેખાઓ પહોંચાડે છે જ્યારે કોઈ વિનંતીના કિસ્સામાં કલાકાર વધુ નાજુક અને થાકેલા સ્વરને લાગુ કરે છે.

કથકલી નૃત્ય પર નિબંધ.2022 essay on Kathakali dance

પ્રખ્યાત ઘાતાંક


કવુંગલ ચથુન્ની પનીકર, આ ક્ષેત્રના પ્રખ્યાત અને પીઢ કલાકાર, છ પેઢીઓથી ‘કથકલી’ સાથે સંકળાયેલા પ્રખ્યાત કવુંગલ પરિવારના વંશજ છે. કલામંડલમ ગોપી, 30 વર્ષથી વધુની કારકિર્દી સાથે ‘કથકલી’ માં પ્રખ્યાત નામ, કેરળની કલ્લુવાઝી શાળાના સૌથી પ્રતિષ્ઠિત પ્રતિનિધિઓમાંના એક છે.

અન્ય પ્રસિદ્ધ ‘કથકલી’ અભિનેતા કોટ્ટક્કલ શિવરામન, જેઓ નારી પાત્રોનું ચિત્રણ કરે છે, તે વિવિધ નાયિકા ભાવો જેમ કે લાસ્ય નાયિકા અને વાસકસાજિકાને મહાન ઈલાન સાથે રજૂ કરે છે. કલામંડલમ રમણકુટ્ટી નાયર એક અનુભવી ‘કથકલી’ કલાકાર છે

જેમણે માત્ર રાવણ અને દુર્યોધન જેવા નકારાત્મક પાત્રો ભજવવા માટે ખ્યાતિ પ્રાપ્ત કરી નથી પરંતુ ભગવાન હનુમાનનું પાત્ર ભજવવામાં પણ તેમની કુશળતા સાબિત કરી છે. અન્ય નિકટવર્તી ‘કથકલી’ કલાકારોમાં કલામંડલમ કૃષ્ણ પ્રસાદ, કલામંડલમ વાસુ પિશારોડી, કલામંડલમ કેશવન નંબૂદિરી અને કલાનિલયમ બાલકૃષ્ણનનો સમાવેશ થાય છે.

આ પણ વાંચો

ભરતનાટ્યમ પર નિબં

ભારતીય ખેડૂત પર નિબંધ

Share on:

આ બ્લોગ પર તમને નિબંધ, ભાષણ, સારા વિચાર, અને સ્ટોરીઓ વાંચવા મળશે. તમારે પણ કોઇ સ્ટોરી લખવી હોય તો અમારા બ્લોગમા લખી શકો છો.

Leave a Comment