Essay on the Artist Jamini Roy કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ: કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ:નમસ્તે મિત્રો આજનો આપણો વિષય છે કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ .મિત્રો અને અહીંયા ખૂબ જ સરળ ભાષામાં કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ લઈને આવ્યા છીએ .અને વિદ્યાર્થીઓ માટે પણ ખૂબ જ ઉપયોગી છે. કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ વિશેનો આ લાંબો નિબંધ વર્ગ 7, 8, 9 અને 10 ના વિદ્યાર્થીઓ માટે અને સ્પર્ધાત્મક પરીક્ષાના ઉમેદવારો માટે પણ યોગ્ય છે.
પશ્ચિમ બંગાળમાં 1887માં જન્મેલા, જેમિની રોય અધિકૃત સંસ્કૃતિ અને વિપુલ લોકકથાઓથી સમૃદ્ધ બેલિયાટોર નામના એક સુંદર ગામમાં ઉછર્યા હતા. જૈમિનીબાબુ, જેમ કે તેમને પ્રેમથી બોલાવવામાં આવતા હતા, તેમનો ઉછેર એક સારા પરિવારમાં થયો હતો.
તેમના પિતા સરકારી સેવાઓમાંથી નિવૃત્ત થયા હતા અને તેમનું બાકીનું જીવન કલાને સમર્પિત કર્યું હતું. તેમના પિતાના જુસ્સાને અનુસરીને, જૈમિની રોયે પણ કલામાં રસ કેળવ્યો. પેઇન્ટિંગમાં તેમની કુશળતાને સાબિત કરવા માટે, 16 વર્ષની જેમિની રોયને 1903માં કલકત્તાની ગવર્નમેન્ટ કૉલેજ ઑફ આર્ટમાં મોકલવામાં આવી હતી.
કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ.2024 Essay on the Artist Jamini Roy.
કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ.2024 Essay on the Artist Jamini Roy.
આ ફોટો નિબંધ જૈમિની રોયની જીવનકથાનો એક માર્ગ છે, જેમની કલાએ 20મી સદીમાં વસાહતી શાસન દરમિયાન જબરજસ્ત પશ્ચિમી પ્રભાવો વચ્ચે ભારતની મૂળ ઓળખ માટે એક કેસ બનાવ્યો હતો.
પદ્મ ભૂષણ જૈમિની રોય, જેને ભારતીય આધુનિકતાના પિતા તરીકે ઓળખવામાં આવે છે, તે ભારત સરકાર દ્વારા જાહેર કરાયેલ પ્રતિષ્ઠિત ‘નવરત્ન’ પૈકીના એક છે. ભારતીય કળાના નવ રત્નો, જેને ‘નવરત્ન’ તરીકે ઓળખવામાં આવે છે તેમાં જેમિની રોય, રવીન્દ્રનાથ ટાગોર, અમૃતા શેર-ગિલ, રાજા રવિ વર્મા અને અન્યનો સમાવેશ થાય છે જેમની કલાને રાષ્ટ્રીય ખજાનો ગણવામાં આવે છે – જેનું કામ દેશની બહાર વેચવું ગેરકાયદેસર બનાવે છે.
બાંકુરા જિલ્લાના મંદિરો પર જટિલ ટેરાકોટા ફ્રિઝ કે જેમાં જૈમિની રોય ઉછર્યા હતા, તે તેમની સમગ્ર કારકિર્દી દરમિયાન લાંબા સમય સુધી પ્રભાવશાળી રહ્યા હતા
1900ના વસાહતી સમયગાળામાં ગવર્મેન્ટ કોલેજ ઓફ આર્ટને કડક પશ્ચિમી અભ્યાસક્રમ સાથે પ્રમાણિત કરવામાં આવી હતી. અબનીન્દ્રનાથ ટાગોરના આશ્રય હેઠળ, એક સ્થાપિત આધુનિક કળાના દંતકથા, જૈમિની રોયે પોસ્ટ-ઇમ્પ્રેશનિઝમમાં તેમની કુશળતાને સંપૂર્ણ રીતે સન્માનિત કરી.
ગવર્નમેન્ટ કોલેજ ઓફ આર્ટમાં 5 વર્ષ પછી, તેમણે 1908માં સ્નાતક થયા અને પોટ્રેટ પેઇન્ટર તરીકે કામ શરૂ કર્યું. તેમણે આધુનિકતાવાદી પોટ્રેટ બનાવવા માટે ઉત્કૃષ્ટ દેખાવ કર્યો, જે તે સમયે એક ટોચનો ટ્રેન્ડ હતો, જેના કારણે તેમને વ્યાવસાયિક સફળતા અને આર્થિક સ્થિરતા મળી.
તેમ છતાં તેમનું મોટાભાગનું શિક્ષણ મુખ્યત્વે અજાણ્યા પશ્ચિમી અને પ્રાચ્ય સંદર્ભો હેઠળ હતું, જેમિની રોયના ચિત્રોએ તે આંતરરાષ્ટ્રીય શૈલીઓમાં સ્વ-અભિવ્યક્તિના સારને શોષી લેવાની તેમની સંવેદનશીલતા દર્શાવી હતી. જેમિની રોયની શરૂઆતની કળા, લાક્ષણિક યુરોપીયન બ્લૂઝ, યેલો અને મોઝેક-હ્યુઝથી ભરપૂર, તેમની આર્ટ કોલેજની તાલીમનું સીધું પરિણામ હતું.
કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ.2024 Essay on the Artist Jamini Roy
1920નો દશક રાજકીય રીતે પ્રભાવિત દાયકા હતો, કારણ કે ભારતીય સ્વતંત્રતા ચળવળને મહાત્મા ગાંધીના અગ્રણી પ્રભાવ હેઠળ તેના પગથિયાં મળ્યા હતા. વધી રહેલા રાષ્ટ્રવાદ સાથે, જૈમિની રોય તેમની કલામાં પશ્ચિમી પ્રભાવોથી વધુને વધુ અસંતોષમાં વધારો કર્યો.
ધીરે ધીરે, તેણે ભારતીય સંવેદનશીલતા સાથે પ્રયોગ કરવાનું શરૂ કર્યું અને પશ્ચિમ બંગાળના વતની સંથાલ આદિજાતિ પર એક વ્યાપક શ્રેણી દોરી. સંથાલ ચિત્રો સખત પશ્ચિમી તાલીમ અને વધતી જતી ભારતીય પ્રતીતિ વચ્ચેના તેમના સંઘર્ષનો અનોખો સાક્ષાત્કાર હતો.
1920 ના દાયકાના મધ્યમાં, દક્ષિણ કલકત્તાના કાલીઘાટ મંદિરની બહાર વેચાયેલા ‘પટ્ટા’માં તેમને લાંબા સમયથી રાહ જોવાતી મ્યુઝિક મળી. તેમને પટ્ટા કળાને તેની અધિકૃત ભારતીય શૈલી અને સરળ ચિત્રો સાથે સશક્ત બનાવતી જણાય છે જે એકદમ લાગણીઓને ઉત્તેજિત કરે છે.
કાલીઘાટ ચિત્રો તેમના સાદા બેકડ્રોપ્સ માટે અગ્રણી હતા જે બોલ્ડ મુખ્ય આકૃતિઓ તરફ ધ્યાન દોરે છે. વધુ પડતા બોજવાળા બેકડ્રોપ્સથી દૂર રહીને, જૈમિની રોયે પેઇન્ટિંગની આ ‘સપાટ-શૈલી’ને તેમની કળામાં આત્મસાત કરી હતી જે સામાન્ય રીતે મુખ્ય આકૃતિઓ પર ઝૂમ કરે છે અથવા નાજુક રીતે ડિઝાઇન કરેલી પૃષ્ઠભૂમિ દર્શાવતી હતી.
કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ.2024 Essay on the Artist Jamini Roy.
19મી સદીના કાલીઘાટ ચિત્રો
આવા મજબૂત પ્રભાવો પેદા કરી શકે તેવી સાદગીથી પ્રભાવિત, જેમિની રોયે તેમની કલાની લાક્ષણિક શૈલી વિકસાવી, તેમની મુખ્ય આકૃતિઓ વ્યાપકપણે તરબોળ આંખો સાથે રજૂ કરી જે નોંધપાત્ર પરંતુ નાજુક છે.
મનમોહક આંખો, નાના હોઠ અને બોલ્ડ રૂપરેખા સાથે તેમના વિષયોનું નિરૂપણ તેમની શૈલી માટે અનન્ય છે. તેમની કળાનું શાશ્વત આકર્ષણ એવું છે કે આજે પણ, તે જાણ્યા વિના ઝડપથી કોઈનું ધ્યાન ખેંચે છે.
જૈમિની રોયની આઇકોનિક પેઇન્ટિંગ, શીર્ષક વિનાનું (ત્રણ મહિલા), કાર્ડ પર ગૌચે
1929માં, જૈમિની રોયનું નવ-લોક કલામાં સંક્રમણ પછીનું પ્રથમ પ્રદર્શન પશ્ચિમ બંગાળમાં ગવર્નમેન્ટ સ્કૂલ ઑફ આર્ટના પ્રથમ ભારતીય પ્રિન્સિપાલ મુકુલ ડે દ્વારા પ્રાયોજિત કરવામાં આવ્યું હતું. તેમની દેખીતી રીતે સરળ પેઇન્ટિંગ શૈલીમાં જેમીની રોયની કુશળતા અને સૂક્ષ્મતા પર તેમની નજર હતી.
પોતે એક કલાકાર હોવાને કારણે, મુકુલે ભારતીય કલા પર પ્રવચનો આપવા માટે આંતરરાષ્ટ્રીય પ્રવાસ કર્યો હતો. તેઓ અધિકૃત ભારતીય કળા માટેના રેવને સમજતા હતા જે આંતરરાષ્ટ્રીય કલા ગતિશીલમાં તાજગીભરી રીતે મૂળ માનવામાં આવતી હતી.
કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ.2024 Essay on the Artist Jamini Roy.
જૈમિની રોયની તેમની ટ્રેડમાર્ક શૈલી દર્શાવતી પેઇન્ટિંગ્સ
પછીના કેટલાક દાયકાઓમાં, જૈમિની રોય એક વિશિષ્ટ શૈલી સાથે પોતાનામાં આવી. તેમણે હિંદુ ધર્મ, ખ્રિસ્તી ધર્મ, લોકકથાઓ, ઘરેલું પ્રાણીઓ અને યુરોપીયન દ્રશ્યોમાંથી કેટલાક વિષયોના નિયો-લોક અર્થઘટનમાં સામેલ હતા. તેણે ન્યૂયોર્ક અને લંડન સહિત વિશ્વભરમાં તેની કલાના અનેક પ્રદર્શનો સાથે આંતરરાષ્ટ્રીય ખ્યાતિ મેળવી.
શીર્ષક વિનાનું (ગણેશ જનાની), લિનન બોર્ડર સાથે વણાયેલા વાંસની સાદડી પર ગૌચે
1950ના દાયકામાં, જૈમિની રોયે શાંત ઉત્તર કલકત્તામાં એક સ્ટુડિયોની સ્થાપના કરી, જે તેમની ન્યૂનતમ, બિન-ભૌતિક જીવનશૈલી માટે સૌથી યોગ્ય હતો. સંદિપ સરકાર દ્વારા જામિની રોય પરના પુસ્તકમાં, એવું ટાંકવામાં આવ્યું છે કે રવીન્દ્રનાથ ટાગોર તેમના બાગબજાર ઘર પર એક પ્રદર્શનની મુલાકાતે ગયા હતા.
તે એ પણ ઉલ્લેખ કરે છે કે જૈમિની રોય પ્રથમ વખત રવીન્દ્રનાથ ટાગોરને તેમના 20 ના દાયકામાં મળ્યા હતા, ‘અલાહાબાદમાં એક જાદુઈ સાંજે, જ્યારે તેઓ એટલા સ્ટારસ્ટ્રક હતા કે તેમને લાગ્યું કે તે બંધ દરવાજાની બહાર ઈસુ ઉભા છે’. જૈમિની રોયને જ્હોન ઇરવિન, બિષ્ણુ ડે, તારાશંકર બંદ્યોપાધ્યાય અને સત્યેન્દ્ર નાથ બોઝ જેવા અનેક કટ્ટરપંથી વ્યક્તિઓ અને મિત્રોએ પણ મુલાકાત લીધી હતી.
કલાકાર જૈમિની રોય પર નિબંધ.2024 Essay on the Artist Jamini Roy.
જૈમિની રોય દ્વારા ટાગોરનું પોટ્રેટ, ટેમ્પેરા ઓન કાર્ડ
જૈમિની રોય યુરોપિયન પ્રથાઓથી ભ્રમિત થઈ ગયા હતા અને તેમના ચિત્રોમાં ઘણી જૂની પરંપરાગત તકનીકોનું પુનઃઅર્થઘટન કર્યું હતું, જે આધુનિક કલામાં તેમની સુસંગતતા સ્થાપિત કરે છે. કેનવાસને બદલે, તેમણે મોટાભાગે ફેબ્રિક, વણેલા વાંસની ફ્રેમ, સાદડીઓ અને ચૂનાથી કોટેડ લાકડામાંથી બનેલા પટ્ટાઓ પર ચિત્રો દોર્યા હતા.
ફેક્ટરી દ્વારા બનાવેલા પેઇન્ટને નકારીને, તેમણે માટી, ચાક પાવડર, ફૂલો અને અન્ય સ્થાનિક સ્ત્રોતોમાંથી મેળવેલા અર્થ ટોનથી બનેલા મૂળભૂત કલર પેલેટનો ઉપયોગ કર્યો. આ ઓર્ગેનિક પેઇન્ટનો ઉપયોગ કરીને, જૈમિની રોયે ભારતીય લાલ, પીળો ઓચર, કેડમિયમ લીલો, સિંદૂર, રાખોડી, વાદળી અને સફેદના મૂળ રંગો બનાવ્યા જે તેમની આર્ટવર્કમાં દેખાય છે.
તેઓ મુખ્યત્વે સાદી, ભૌતિક વસ્તુઓ અને ઘટનાઓથી પ્રભાવિત હતા કારણ કે તેમણે તેમનામાં અણધારી લાગણીઓનું અવલોકન કર્યું હતું. તેમની આકાંક્ષા કલાને ઉચ્ચ વિશેષાધિકાર બનવાની ન હતી, પરંતુ જીવનનું ભવ્ય અનુકરણ જે દરરોજ થાય છે – બાળકના રમકડાની વિશેષતાઓમાં નિર્દોષતા દ્વારા અથવા રોકડ બોક્સની આસપાસની ઝંખના દ્વારા.
કારણ કે તેઓ ભારતીય સ્વતંત્રતા સંગ્રામના અનુસંધાનમાં થતા બીજા વિશ્વયુદ્ધના રાજકીય તંગ સમયમાંથી પસાર થયા હતા, જૈમિની રોયની કળા અનિવાર્યપણે રાજકીય અર્થો સાથે અનુમાનિત કરવામાં આવી હતી.
ગંભીર વસાહતી ધોરણો સામે અધિકૃત ભારતીય પ્રભાવો અને તકનીકોમાં તેમનું મજબૂત પરિવર્તન, સીમાંત જનજાતિઓ અને બહુવિધ ધર્મોના પૌરાણિક સંદર્ભોને પ્રકાશિત કરતી તેમની સમાવેશી કળા અને પોસાય તેવા ભાવે કલા વેચવાની તેમની વિચારધારાએ રૂઢિચુસ્તોના નોંધપાત્ર સમૂહને આંચકો આપ્યો.
જૈમિની રોયે તેમની કળા વડે ખ્યાતિ અને દોષ બંનેનો સામનો કર્યો, જે બિન-અનુરૂપ બનવાનું ચાલુ રાખ્યું અને આખરે ભારતીય આધુનિક કલા માટે એક વિશિષ્ટ સ્થાન બનાવ્યું.
જૈમિની રોયની કળા તેની અવિશ્વસનીય કલાત્મક અખંડિતતાને સાચવે છે – કોઈપણ કલાકાર જેની કલા સ્વ-શોષણની બાબતથી આગળ વધે છે અને તે જીવે છે તે પેઢીઓ સુધી બહાદુર નવા વિચારોનું સંવર્ધન કરવાનું ચાલુ રાખે છે.